← Zpět na program
← Zpět na program

Timo Lejeune (NL) → Dreaming Infinite

19:00-24:00, Objektová instalace je spuštěna nepřetržitě. Doporučená doba diváckého zážitku je 15 minut.
  • 8 Centrum
  • Objektová instalace

O projektu

Dreaming Infinite zkoumá otázku dalece přesahující naši každodenní zkušenost: Jak si představit svět za 10 000 let? Instalace Tima Lejeuna zve k zamyšlení nad časem nikoli jako omezením, ale jako tvůrčí silou.

V centru díla stojí série objektů: ústřední monolit a skupina menších soch, vytvářející dialog mezi pomíjivostí technologií a lidskou touhou zanechat stopu budoucím generacím.

Artefakty využívají evoluční algoritmus, který v přítomném čase vytváří nové vizuální situace – abstraktní tvary, symboly a zvukové struktury. Instalace se nikdy neopakuje; neustále se proměňuje a zobrazuje nové formace.

V kontextu festivalového tématu Dream On! představuje dílo snění jako proces přesahující lidskou mysl. Nenabízí odpovědi, ale otevírá prostor pro úvahu o lidské existenci v nekonečném proudu času.

Tvůrčí tým:

  • Koncept a režie: Timo Lejeune
  • Konceptuální realizace: y=f(x) Lab
  • Umělecký výzkum: Meggie Weinheimer
  • Produkce a technická realizace: Lumus Instruments

Umělec*kyně

Timo Lejeune je audiovizuální umělec, inovátor a světelný designér. Ve své práci propojuje světlo, hudbu a estetiku s důrazem na systémový design, modulární řešení a intuitivní ovládání. Svou tvorbu představuje na předních evropských festivalech a v institucích – například festivalech Lowlands, Mysteryland, Extrema, Toronto Light Festival či GLOW.

Timo Lejeune je také zakladatelem multidisciplinárního studia Lumus Instruments, jež rovněž pracuje se světlem, zvukem a hmotou v oblasti instalačního umění a scénografie. Studio vede společně s kolegy Juliem Oostingem a Timothym Hendriksem, jejichž tvorba vychází z designu, architektury a inženýrství. Fascinace fyzickými projevy digitálních technologií vede studio k neustálému hledání nových forem. Umělci společně zkoumají, jak tyto systémy ovlivňují naše vnímání prostoru a času, a vyzývají k zamyšlení nad tím, co znamená být člověkem v digitálním věku.

Lokalita

Kostel sv. Šimona a Judy se nachází na místě bývalého špitálu a kaple. V 18. století byl upraven do architektonického stylu vrcholného baroka a byly sem nainstalovány varhany, na něž hráli významní skladatelé jako Wolfgang Amadeus Mozart či Joseph Haydn. V současnosti je kostel spravován Symfonickým orchestrem hl. m. Prahy FOK, jenž prostor využívá jako koncertní síň. Barokní kostelní scenérie umocňuje dynamiku díla a vytváří symbolické prostředí pro téma pomíjivosti technologií a lidské touhy zanechat stopu budoucím generacím.

  • Partner lokace

    fok Pražští symfonikové

  • Za podpory

    Velvyslanectví Nizozemského království

    • Další instalace